- 剧集《陈情令》播出后备受好评，清新又不失传统的视觉元素引来观众一片喝彩，精彩的美术概念设定功不可没，可以跟大家简单介绍下美术组的构成吗，主要是由负责哪些领域的设计老师组成团队，大概的设计流程是怎样的？
【答】
谢谢夸赞，我们这边是世界观及概念设计团队，有文学部和设计部两个大部门，分别负责世界观架构和美术概念设计。团队组成为：
制片：马鑫淼
艺术指导：王敏（阿花）
艺术顾问：王大伟
文学指导：陶然
世界观架构：陶然，马鑫淼
故事板：陶然
概念设计组长：王寅
概念设计：庞颖倩，韩瀚，詹皓，刘军，马兆玉，陈志勇，王俭，全霄燕，虞超越，张雅晴，张晓峰，郭杨
设计流程是：首先文学部架构世界观，寻找设计的根源点，然后艺术指导带领核心美术人员开始探索属于我们独有的美学方向，制定影调和设计规范，接着设计部的概念设计师们一起，在世界观架构师的配合下，开始密集的视觉设计和专题设计。最后我们会出四部分设计成果：世界书、美学风格方案、概念设计图、专题方案
我们是最早加入的团队，历时四个半月。
2、在原著中，人物所处的年代背景是架空的，但是在具体设计和呈现时，又不可能完全架空，需要有所依托。在这一方面，您的团队是怎么去考量的？在前期设计的时候参考过哪方面的资料？
【答】
《陈情令》原著是修真题材，年代背景只有修真门派，没有朝廷，大家都是以修真为人生最高追求，这个很像是魏晋时期老庄玄学大行其道的时代，而修真也是那个时代达到前所未有的盛行。所以经过跟总制片杨夏和几位老师的讨论，大家决定就落在魏晋末南北朝时期，这个时期跨度很大，但玄学文化的流行一脉相承，我们也刻意架空不定位在太过具体朝代时期。
前期我们研究了大量的魏晋时期的文化，风俗，艺术等，譬如魏晋建筑的“一斗三拱”，还专门做了一个以魏晋时期为参考的《陈情令世界的礼仪》专题。作为礼仪之邦的中国上古礼仪礼节，真是非常繁复而严谨呢！
更别提魏晋时期的风俗和艺术了，在世界书中以吃，穿，住，行，婚，丧，礼仪，社交等专项做了研究和描写。
我们设计世界观会遵循地理决定论。五大家族各自在不同的地域，地理和气候环境很大差异，而“一方水土养一方人”，不同的地域所形成的世家的气质风格也完全不同，我们都给了明确的关键词：姑苏蓝氏的风雅清冷，情绪关键词是：清净祥和；兰陵金氏的精致浮华，情绪关键词是：热闹奢华；云梦江氏的坦荡潇洒，情绪关键词是：自由，不羁；岐山温氏的张扬霸气，情绪关键词是：威严压抑；清河聂氏的厚重刚猛，情绪关键词是：严肃紧张——这些，就是我们设计的锚点（就是根源，发源点），这样后面所有延伸都有依据和依托。
研究工作做了很多，包括看不见的，譬如为了魔道祖师能产生心理暗示的恐怖，我们还研究了“罗夏墨迹”哈哈哈……
3、最初在创作《陈情令》美术概念设定图的时候，所作的视觉定位是什么？
【答】
作为古装剧我们也会追求譬如“唯美”，但杨夏给出了另一个词：“风雅”！这不止是举止唯美优雅，还要关乎修真的气质。啥是风雅？不是光好看就行，举手投足一鞠一礼都典雅而高级，有玄学大家风范。还有就是不要太“飘仙儿”，我们《陈情令》是低魔的定位，不要满天飞上天入地，不要满屏幕飞火球激光，我们要更真实的，更可信的法术，这样观众会更容易认同和相信。
4、剧集整体的美术设计世界观是如何确立下来的？其中的制作难点在哪里？
【答】
我们的艺术指导阿花和艺术顾问王大伟，在初始阶段做了大量的美学风格探索和研究，文学指导陶然给了大量的方向和资料辅助，先从姑苏蓝氏这个最正统的修真世家开始，去定全剧的影调，流程先是影调方向汇集，视觉地图，最后形成lookbook开始讨论，不行就再调整方向，定调图做风格验证，验证过程中的可取之处再返回来作为美学方向的调整依据，就如同做试验一样，反反复复，也对比了大量的优秀作品，最后才确立了属于我们自己的，独特的，具有“风雅”气质的美学体系。最难的就是开头，第一个能定下来的方向。我们真是差不多花了一个半月时间，才试验和确定了方向。
5、常有人将美术设定比喻为一座冰山，露出水面的只有一角，而其余绝大部分都在水面之下。美术设定为剧集创造一个世界观，然后用海量的细节支撑起整个世界观，在《陈情令》的美术概念设定中，您运用了哪些比较典型的细节来支撑这个庞大的世界观，可否举例说明？
【答】
太多了哈哈哈……可以说每个设计都倾注了我们足够的能量密度，嗯，能量密度，这是我们做设计经常谈起的，一个作品能量密度不够，就不具有足够的感染力和打动力。所以我们要求自己的团队，哪怕再小的设计，也要有足够的能量密度。
我举几个最小的例子吧：主角们的配剑
我们设计宝剑的时候，是要充分分析和体现配剑者的性格和特质的，并且提炼出它的关键词和气质内核。
没错，每把剑都有它独特的气质和内核。
就拿避尘剑来说，佩戴者是蓝忘机，作为姑苏蓝氏二公子，蓝忘机的性格冷淡不苟言笑，精神身体双洁癖，情感内敛，原则性强近乎古板……他所佩宝剑，取名“避尘”，也是他的追求，我们提炼的关键词为：“方正”！指设计特征，也指人格特征。
以此关键词出发，我们首先定颜色为白或银这样素雅的颜色，材质用玉石或银质及钢，整体直线，简洁一尘不染。加大剑格宽度，剑身修长，通体银质，剑身为纯钢，双剑脊，纹饰皆为商周古云纹，古意盎然，如挺拔君子强调君子风范，所以增加玉石材质在剑柄和剑鞘中；剑鞘也进一步简洁形状，改为纯直线，剑鞘白玉质地如谦谦君子；装饰少量云纹体现蓝家制式。剑穗和挂绳为墨蓝色，与蓝氏家族主色系相匹配。
最后效果是：
还有好多好多，大家能看到的都是冰山一角
譬如不夜天城，我们是做了好多个视角来诠释不夜天的雄伟气质的
还做了动态预演来作模拟：
坠入乱葬岗甚至还做了故事板，为了更好的表现那一幕：
太多我就不列举了，确实，大家看到的都是冰山一角，出色的镜头效果都是大量设计在海面下面做支撑的呢~
6、定位之后工作的重点如何，如何规划视觉画面特点？
【答】
强化地理环境所带来的文化特征：
（1）姑苏是江南水乡仙山，正统道家文化，整体调性：风雅，清冷，刻板、迂腐、禁欲，最正统的修仙范儿，简洁，风骨，中式传统意境，国画既视感；
（2）云梦是两湖自古有云梦泽的传说，神秘而浪漫，南楚文化，多游侠，整体调性：自然，温和，平易近人，坦荡，正义，潇洒，多雨，潮湿，渔猎文化符号，功能性（实用性），接地气；
（3）岐山居于西北，取商周古风，厚重而宏大，整体调性：权力，霸道，压迫感，青铜文化，周礼，古朴庄重，西北的干燥感，太阳的灼热感；
（4）兰陵取兰陵王传说，金鳞台坐落在兰陵城最繁华之处。金星雪浪白牡丹纹更是有自比国色，以花中之王，暗暗标榜自己仙中之王；整体调性：权利，贵气，精致，浮华，浪漫，色调浮夸，偏金，注意清雅修仙和奢华浮糜的平衡；
（5）清河聂氏居燕赵，取武士或刺客传说，自古出慷慨悲歌之士。整体调性：刚猛，硬直，厚重，冷调（和温氏区分），危险，不安，隐患，不稳固感，燕赵之士。
7、前期概念确立之后，团队总共画了多少张概念图，这个过程大概总共经历了多少时间？正式开机时又留下了多少，是如何进行取舍的？
【答】
概念图当初规划量是81张，但实际设计超多出两倍的量，全部周期为四个半月，开机后导演的需求又加了六个专题和配套概念图。我们工作完成后就是美术指导姬鹏老师的实现工作了，姬鹏老师是德高望重的行业前辈，他根据自己的经验和审美需求，做了一部分修改和二次创作。我们前期概念团队是负责探索从0到1的任务，是抛砖引玉，为后面的服化道特效等老师们做辅助和服务。
《陈情令》保留度还是非常高的，无论从人物还是场景还是道具，发几张官宣的我们的图，大家就知道了：）
- 剧中有几个令人非常深刻的氛围设定，比如“问灵”“不夜天”等，前者空灵缥缈，后者惨烈悲壮，您在创作这些具体场面的氛围图时，是如何将原著并没有具体描写的氛围具象化的？
【答】
不夜天前面有说到，就说说问灵吧：问灵是开机后追加的专题，原著中是蓝忘机召唤鬼魂来打探消息。但肯定不能这么直白的出现鬼魂，大家都希望有更玄妙的区别于现实的视觉展现。
所以我用意识流象征性手法来完成，如何没有恐怖鬼魂出现还能完成问灵。我用佛洛依德的本我论入手，也结合中式的道家清净和佛家的禅意，问灵就是问自己，是自我，鬼魂以超我状态出现，是达到法术境界的存在。从这个概念出发，先设计超我的超自然表现：蓝忘机一抚琴发动法术，就进入问灵法术世界，周围一切消失，进入空灵，召唤出超我的存在，与自己对话……
概念得到导演组认可，然后就是实现手法：
方案一：不是水下，衣服头发不飘
- 问灵主要是体现法术的超现实感，所以人是否有在水里的感觉不是至关重要的。倒影、悬空感、镜像、浮空弹琴、琴漂浮、超现实的光、周围寂静空无一物感的环境、色温的变化、光打在脸上的波动、空灵的环境背景声、嘴不张开就能说话…这些都是体现超现实感！
- 不用水下实拍，成本高难度大。头发、衣服可以不飘动！就是静止的，禅意的，安静的。
跟特效老大超哥沟通了下，主要难度在人物部分，我建议这样，人物坐在小椅子上悬空拍，衣服在原来基础上再加一层纱（或者重新制作新的，跟原来款式类似，但更长袖子和下摆，质地更轻），用吹风机让它飘动起来。甚至于用几个小风机单独吹袖子，配合高速摄影机。
- 特效做延展部分，如果这个方案效果不好，那就干脆不飘动，就是静静的那种寂灭感。靠周围环境的光影和微尘来缓慢动。这部分是可以特效叠加的，实拍时候也加点点烟雾增加颗粒感。特效还是叠加水下环境，倒影和对面的镜像用一套人物。我们两处用到问灵，也都可以用同一套拍摄素材，剪辑稍微不同些就好。
方案二：旋转拍摄，保持原方案
如果还想用之前的方案，不用在水里拍（水形物语中女人也不是在水下拍的），还想表现头发和衣服的飘逸，有个拍摄方案建议不知道是否可能？就是人物躺着拍，靠重力让衣服和头发下垂飘散。见图：然后再把拍的镜头旋转90度，变成水平的。
【也许很异想天开，导演别笑话】
方案三：天空之镜
郑导的一个建议：如果不是水下，如果天空之镜一般，是超现实的寂静的空无一物的世界，只有水天相接也可以，只有琴和琴弦响起的时候，环境会有影响，产生不真实的波动。
- 五大家族的整体设计风貌，您和团队更喜欢哪个家族的？能不能透露一个最让团队满意的设计小细节？
【答】
团队也很多人喜欢云梦江氏，更自由更浪漫，也更温馨，水云相间的气质，也在魏无羡身上保有。可能是大家都陷在大都市钢铁丛林中不自由，所以渴望放荡不羁的生活哈哈哈……
我个人还是比较喜欢蓝氏，云深不知处，最仙儿的修仙世家，虽然有些刻板，但其实是整个修真界的泰山北斗，支撑着最纯正的修真文化基调。这也是我们最重点设计的门派，决定了整个影片的调性。当然我们也把这种刻板与自律贯穿在设计中，风雅也是自律，不是怀素的风雅，是大部分士大夫文人的自律克制的风雅。最能体现的就是这个雅室，我们用侘寂美学的风格设计了室内，极简，自律，素雅。还设计了“自雨亭”（这是源于拂林就是罗马的艺术，当然唐朝才在中原盛行，我们提前了技术引进）：四周水幕的动和室内规矩的静形成动静对比。阴阳动静平衡，四周的水，缥缈的香，薄的纱，竹影摇曳，空中的琴音……形成极致素雅的古意和美感。
- 在为《陈情令》进行美术设计之前，贵团队也参与了其他很多影视作品的设计工作。您觉得《陈情令》和您以往接手的项目，有什么最大的区别？
【答】
我们《陈情令》之前，还参与了不少项目，包括去年热播的《香蜜沉沉烬如霜》，也是爆款！《陈情令》是第一次做低魔，低魔的法术比仙术的可信度要求更高！我们在世界书中为《陈情令》做了全套的法术体系，如何用符，如何结手印，甚至设计了很多搞笑的小法术，
譬如：
假死术–夜猎时候，怪物出现，人们纷纷逃走，有非主流就玩假死术装死，成功骗过怪物，但还是被怪物闻的时候淌了一脸口水。
分身术–非主流夜猎时候看到猎物，但分身术跟朋友说没什么，结果分身去抓捕一人得着。
另外五大家族地域各有不同，所以衍生的文化和气质也都不相同，还包括家族的历史，根源等等，相当于做五套世界观；
《陈情令》我们也是第一次做CP双男主，所以设计角色的时候，如何让两男主产生CP化学反应，是我们反复在探索的，挺难的。我们在设计的时候其实还没有选角色，我们根据自己对原著的体验设计形象，然后剧组也会参考我们的概念选角考虑。王一博肖战都跟我们设计的气质太符合了，真仿佛一开始就是为他俩设计的形象哈哈哈……
从观众反应看，大家对我们的工作还算满意，欣喜！
还有啥区别……跟杨夏合作超级开心，全程气氛轻松而活跃哈哈哈，从我们的工作笔记中应该能感受出来：P
