随着《香蜜沉沉烬如霜》等神话剧的热播，影视世界观这个词越来越多的被大家所关注。
什么是世界观？影视世界观团队是做什么的？
大家最近也看了很多电影和电视剧，为什么一部投资几个亿的影视剧如果世界观出问题，整个影片也会出问题？作为专门的影视世界观公司，我来跟大家闲聊下这其中的奥秘。
大家都熟悉《阿凡达》吧？卡梅隆导演创造的一个神奇的外星世界。为什么阿凡达的世界呈现的是“既熟悉又陌生”？这个外星世界没有完全超出我们的认知想象难以理解，又有让我们觉得新奇的地方。一句话：看的好爽！
卡神是怎样做到这样“似而不同”的呢？先看看阿凡达人的造型设计：这个外星人整体还是人形，有手有脚直立行走，有五官有头发，看着跟人类非常非常相似。他们穿很少的衣服，善于奔跑，看起来像美洲的印第安人？对！他还有美国人最熟悉的一张脸：图腾卡门法老的脸！还有美洲豹的眼睛和鼻子！然后，只有一个是地球上很少出现的元素，就是蓝皮肤！你看，前面的都是我们熟知的事物，只有最后一点蓝皮肤不是我们熟知的，卡神就是把这些熟知的事物组合在一起，创造了一个“既熟悉又陌生”的阿凡达。
这就是世界观架构中创造的一个小例子。“世界观”其实就是我们“对世界的观点”。以为我们是靠大脑中已有的认知体系去认识这个世界的，所以如果世界观架构超出我们的已有认知体系太多，我们的大脑就会排斥，会恶心，呕吐，甚至昏厥。但，如果都在我们的认知体系内，我们又不会有兴奋点和好奇心，会觉得困倦……这就是为什么影视作品要创造的是“既熟悉又陌生”的世界。
影视剧世界观是什么？
——就是在一个特定世界里，居民们对该世界内所有逻辑、规则、是非的普遍的、共识性的认知。
对于影视剧来说，这个特定的世界，当然就是故事和角色所在的世界。
“世”是时代、时间跨度，也就是故事的时间维度；
“界”是地点，也就是故事的空间和物质维度；
“观”则涵盖了所有人物的价值观集合，也就是故事的人性维度。
而影视剧的世界观，也就是对故事所发生的世界里，时间、空间、物质、普遍认知、价值观的全面统一的定义和解释。大到这个世界的物种、社会结构和意识形态、小到居民的衣食住行特征、喜好、流行趋势，都可以包含在世界观中。
这样说完，你是不是大概明白了世界观原来是一个集合，并不是某一个东西或观点。他即是地理，也是人文。
如果我们用“地理决定论”来解释，其实每个地区或每个历史时期都有个因为当时的地理环境和人文发展而形成的独特普世认知和社会形态，这些统统归总到一起，就是世界观。
（呼~大喘一口气！）
影视世界观有什么作用？
首先，当然是最基础的作用：提高作品的可信度。
影视剧和小说、游戏一样，故事经常发生在一个和我们现实生活不一样的世界里：有过去的、未来的、有仙侠的、科幻的、有独特视角解释现实的、也有完全架空的……
这些世界里既有我们熟知和认同的一些规则，也有很多陌生的事物。
对于观众来说，如果他不了解这个世界，那么对故事中角色的某些举动可能就无法理解和认同，脑袋里会不断的跳出各种问题：这个东西是什么？这个角色为什么会这样做？……问题多了，就会跳戏！
跳戏！观众就再无法融进剧情里了，因为不信！
比如一个青春校园剧，主角谈着恋爱，突然毫无征兆的就放出超能力，出现“上帝之手”。
再比如一个古装仙侠剧，仙气飘飘的主角带着软妹子打妖怪，突然迎面碰上奥特曼……
可以吗？
不是不可以，但你要有铺垫，有解释，把你这个故事里独特的世界展现和讲解给观众，这样观众才明白和理解，才会信。当然了，这个世界的内在逻辑，本身要合情合理。
拿有名的漫威《绿巨人大战雷神》来说，《绿巨人》和《雷神》分别是两部独立世界观的漫画；按理说井水不犯河水。但漫威就要把这两个著名的角色放到一个影片里来满足各自的粉丝需求。可以啊，世界观就去做改编和融合，比如四个神域勇士中的那位黑发姑娘为了报复雷神，施展模仿让绿巨人的灵魂从班纳的身体中分离出来，再将绿巨人的灵魂与洛基的灵魂做了联接，然洛基可以远程操纵绿巨人。这样就解释了为什么科学怪物绿巨人会跟神域的雷神打到一起。
如果要把多种迥异文化融合在一起，通常我们会从根儿上去研究这些文化的相似之处，寻找可“嫁接”点，统一到同一世界观。
这些奇异的世界，如果你解释的足够合理，拍出来就是《复仇者联盟》、《阿凡达》、《飙风战警》、《人狼》；如果解释得不合理，或者干脆不解释，拍出来就可以是任何一部雷人剧，或者荒诞剧。只有当故事的时间维度，空间和物质维度，人性维度都符合一个统一的逻辑标准的时候，它才能够被观众信服。
其次，世界观还能增强作品的感染力。
影片仅仅做到可信还不够哦，一部优秀的作品不能只是说服你，更是要打动你！
我们都看过各种让你印象深刻的片段，譬如《少年派的奇幻漂流》中美丽的夜晚海洋、《指环王》里那震撼的世界大战、《龙猫》车站暖暖的童趣、《神奇动物在哪里》中性情各异憨态可掬的怪物……
这些让人过目难忘的情景，生动有趣的奇思妙想，才是让我们在信服的基础上，沉浸在一部影片中、并且爱上这个世界的决定性因素。它的魅力，感染力，就是影片的艺术价值！也是其作为艺术品能够永远被传颂的根本。
所以概念设计这是影视制作最具创造力的一个环节！艺术家们在这个环节充分发挥自己的想象力和创造力，使得影片在艺术水准上有卓越的表现，为人类编织一个又一个美好的梦境！
最后，世界观还能赋予作品无限的延展性。
一套完善的世界观，包括了世界的自然环境、历史、人文、社会结构和哲学观念等各个方面，你可以以任何一个时间、任何一个地点、任何一个角度、以任何一个人物为主角展开一个故事。
最典型的例子就是《星球大战》，乔治卢卡斯建立起的一套庞大、完整的星战宇宙，衍生出了包括影视、小说、游戏等各种形式的无数艺术作品，甚至已经成为了一种文化。有了这一套世界观，无论是描写宏观正史的《星球大战》系列，还是着眼小人物的《侠盗一号》，都能让观众迅速入戏，不能自拔。
类似的例子还有《魔戒》系列，原著作者托尔金在写《霍比特人》之前，就已经花了多年时间构思《精灵宝钻》这一鸿篇巨著，构建起了整个中土世界的风土人情、悠久历史，甚至包括整套的精灵语言。在这之上，电影开拍前花了数年的时间，请插画大师阿兰•李为中土世界创作了数千张概念设定，从自然风貌、建筑结构到武器服饰、生活器具一应俱全。所以无论是拍《魔戒》还是《霍比特人》，还是创作其他游戏和文学作品，都可以在这个基础上无限发挥。
在中国也有中式的奇幻世界：《九州》 ！它由一群青年作家组成的联盟用数年时间、近百部文学作品构建了一个完整世界，孵化出无数知名IP，目前《九州天空城》、《海上牧云记》、《九州缥缈录》等都会陆续拍摄上映，逐步展现出其强悍的延展性和生命力！
影视世界观我们做哪些具体的工作？
我们世界观团队在参与影视剧设计时，是为了建立一套“从立项到开拍前的整体设计解决方案”！包括：World-Building、美学探索及艺术指导、Concept Art、Background Design。
当然还有辅助制片方制定的“设计协作流程方案”。没有完善的科学的经验的工作系统流程，就无法完成庞大的项目协作体系！
第一部分：世界观架构
我们会根据剧本需要，编纂一套世界基础概设，也就是类似一本百科，通过对自然环境、历史、信仰、社会结构、风土人情、势力分布、文化生活等各方面的描述，来定义和规范这个世界。当然根据故事世界和现实世界的差异程度，我们这个文档的侧重点也不同。比如一个类似《阿凡达》那样奇幻度比较高的世界，我们对世界的基础风貌会写的比较详细，要是一个类似《狄仁杰通天帝国》这样基于现实世界的弱奇幻度的世界，我们可能需要在一些细节，比如鬼市的整体设定上做详细描述。
总之，我们不是解释某个点，而是要解释一整个面，有了这个面，所有参与创作的人员就都能有一个统一的准则，知道哪些可以有，哪些不能有……这样就能保证在设计每一个点的时候都不会跑偏。
在完整的世界观架构下，创作团队可以任意驰骋发挥！
第二部分：概念设计
我们会遵循世界观的设定，针对剧中的角色、场景、道具进行大量的概念图设计创作，除了设计图、气氛图之外，也会加入很多解构和示意图进行说明，同时也会画一些剧中的重要情景，甚至分镜头，辅助整个剧组进行创作。
这些概念设计图不但能够给所有主创人员提供一个视觉的方向和思路，定下影片基调，还能帮助导演对整个影片进行预演，以此为依据来制定预算、筹备内容和拍摄计划，从而有效的提高影片制作效率。
目前好莱坞都是用这套世界观概念来做影视工程的筹备和预演：在没开拍之前，把几乎所有的设计工作都做完，然后用概念图排成故事板，让导演、制片人、投资方、其他主创人员来看，第一能把握整个影片基调；第二指导拍摄和制作（里面有多少景？多少特效镜头？用什么机位？表现力如何？都已经有个基础构成了）；第三是控制预算，因为对于影片基本内容都有了设计和规划，那么一开始就可以估算预算成本，系统调配资金用途，把钱用在刀刃上！第四，观众预演，可以提前获得观众的观影体验，不仅可以指导制作环节的调整（测量观众心理情绪线），还能够推测市场预期。
所以世界观设计可谓是好莱坞影视工业至关重要的一个环节！
国内在概念设计应用上还处于初级阶段，但已经有很好的价值体现了，譬如《画皮2》和《寻龙诀》等。
第三部分：美学探索&艺术指导规范
我们会提供一套完整的视觉方面的设计指导规范，对后续制作团队（舞美、造型、服装、摄影、特效）起到指导和规范作用，让整个影片最终呈现的效果不偏离大方向，达到既定的艺术水准。
譬如角色服装的风格及一些基础式样和变体、道具的材质和结构、建筑的主要纹饰分类等，这些都可以为剧组的美术、道具、服装等工作人员提供一个设计理念的依据和准则，帮助他们更好的进行二次创作。
还有，我们还会协助未尝试这方面经验的影视制作团队去做设计方面的整体统筹和协作流程方案，制定前期设计的工作内容和时间表、流程图。
是的，没有完善的科学的工作系统流程，就无法完成庞大的社会协作体系！
此外，对于影游互动的方面，因为应用相同的世界观，所以我们也是可以作为影游统筹和监制，变成影视制作公司和游戏团队的桥梁，保证游戏项目和影视项目能够有统一的风格和定位。
正所谓磨刀不误砍柴工，把更多的精力用在设立一套完善的世界观架构，并设计一套完整的概念设计方案，在影片动工前就做好全部的解决方案和预算，既可以帮助整个影视项目的所有参与者在一个逻辑统一的框架上进行创作，也可以降低大部分制作风险，更重要的是保证最后的执行和艺术呈现不会偏离，不会因种种不可预见原因流产，让拍出来的作品能够给观众呈现出一个栩栩如生、真实可信的世界！
国内的影视文化市场会随着国力强盛继续发展，我相信中国必然会诞生出像环球、华纳、哥伦比亚、二十世纪福克斯等这样世界一流的大影业公司和美国好莱坞那样强大的电影工业，那么整个影视制作的专业化、模块化和流程化必然成为根本需求。
我们作为国内少有的世界观团队也是逐步在学习和完善自己，强化能力积累经验，两年多完成了知名IP 《陈情令》、《女儿国》、《紫川》、《香蜜沉沉烬如霜》等几个大型项目的世界观设计，也逐渐被业内人士所认可和接受。
世界观团队，尤其针对幻想类影视作品，今后必然成为影视不可或缺的中坚力量，它代表着艺术家的创作原生力！
这样的世界观团队，大家是否了解了？
北京花田概念艺术
是国内首家专业从事的影视世界观及概念设计的公司。我们属于新兴的行业细分，旨在为影视项目提供包含：IP孵化、世界观架构、美学风格定位及艺术指导、概念设计、专题研究、影游联动等内容的设计方案。为国内外影视剧项目提供[影视设计阶段的整体解决方案]。
版权归花田概念艺术所有